ミッドタウンアートアワードの最終審査で六本木へ。
こんな大きなアワードの審査員だなんて、偉くなったもんだと少々複雑な心地ながらも、審査が始まると吹っ飛びます。
アーティストの五十嵐威暢先生、キュレーターの児島やよいさん、メディア・アーティストの八谷和彦君、キュレーターの清水敏男さんと僕の５人が審査員。
ほとんどのメンバーが第一回から引き続いての審査員なので、皆コンペそのものへの思い入れも強いです。
ものすごい数の一次審査を経て、緊張の二次プレゼン。そこからたどり着いた最終審査ですから、応募作家に対するこちらの責任も重大です。我々審査員もかなりの時間を使ってここまできました。

審査の結果は発表前なので明かせませんが、審議は毎回とてもスリリング。
五十嵐威暢先生とは、まだ今審査でしか絡んでいませんが、他の皆さんとは旧知の間柄。でもそれぞれの方々と別々の仕事をご一緒しただけなので、皆が一同に会して一つの物事に意見を言い合う機会はここだけです。審査会を通して、今まで知らなかった各プロフェッショナルの方々のアートに対する指向や思考、ここだけは譲れないという限界点も垣間みれるとても濃い時間です。最近他でも少し審査員をしていますが、こんなに真剣なコンペの審査会はないと思います。

審査は無事終了。まだ秘密なのでピンボケ。

ところでこのアワード、いわゆるこれまでのアート界的思考で捉えると、はっきり言ってものすごく難しいです。予算や規模、賞金などは、こんなご時世にもかかわらずアーティストにとってはけっこう嬉しいレベルだとは思いますが、問題はレギュレーションとアワードの存在意義。あのミッドタウンの地下道の、そのまたガラスケースの中で何かアートやれって言われても、けっこう、いや、ずいぶん困ります。

第一回の表彰スピーチでも申しましたが、このコンペで試されているのは何も応募者のアーティスト達だけではなく、もっと深刻な、極端に言えば、東京の街に本当にアートが必要なの？　アートが街に出ると何かいい事でもあるの？　誰がそれを求めているの？、、、といった冷たくて厳しい究極の問いかけをされているように思えてなりません。運営するミッドタウン、審査員、毎日地下道を通る市民のみなさん、そういう皆の文化度が全体的に試されているというか。

終わったばかりで少々熱くなっていますが、このアワードがこのまま歳を重ねて行けるならば、きっと新しい提案の形や、東京の街なりのアートの着地点が見い出されるに違いありません。もしかすると、いつかアワードも終わってしまうかもしれませんが、そうなればそれも一つの答えでしょう。審査員をやっていようと、やっていまいと、これからも注目していたい超特殊なコンペです。

審査に集中して疲れたので、ひさしぶりに六本木をブラブラした後、原宿のVACANTへ。
THEATRE PRODUCTS／BOMBAY／2010 S/Sコレクション。東京は目下ファッションウイークだったのです。
会場は人で一杯。シアプロは超大人気です。 （って、VACANTは”空虚”なはずが、いつも人が多い場所）

毎回見ていたシアプロのショウも、山形に通いだしたらいつもスケジュールが合わず、今回は２年ぶり。先日行われたの那須での「動物ファッションショー」も見る事ができなくて、今回も本当は無理なスケジュールでしたが、午前中の審査で大学を休んだのでラッキーな事に見る事ができました。

ショウの撮影はマズいのでボンベイな床をピンボケ。

インドは何故かなかなか好きになれない国だけれど、けっこう何度も訪れているので、タイトルがボンベイと聞かされてドキドキ。

ほんと、シアプロはなんでも上手に、そして最近はけっこう強めの味付けで料理しちゃいますね。
いわゆる表層的な単純インド色は全く見せないで、素材とシルエットだけでボンベイを表現。
ナイマンの音楽と相まって、ちょっと見た事のないインド＝ボンベイ感を見せてくれました。
優雅でやさしく、でも逞しい今回のコレクション。着こなす方にも素養が問われそうです。

CAFE’1930のおいしいカレーをいただきました。

このところカレーづいています。